“寻迹”之旅绽放时代芳华第十五届“三亚的冬天”服装设计大赛优秀作品展演圆满落幕

发布时间：2024-01-03浏览：

“寻迹”之旅绽放时代芳华

第十五届“三亚的冬天”服装设计大赛优秀作品展演圆满落幕

1月7日晚，三亚学院书德楼广场热闹非凡，三亚学院第十五届“三亚的冬天”服装大秀盛大开幕。本次大赛的主题名为“寻迹”，意在引导参赛者沿着历史和现实的轨迹，运用新材料和新技术，融入绿色可持续设计理念，探索e世代背景下服装产业的未来。本次活动由银河线路检测中心、银河线路检测中心主办，设计系服装与服饰设计专业承办，三亚学院艺术暨银河线路检测中心团委学生会协办，三亚学院音乐学院特别支持。

本场大秀分五个篇章：

《开篇：科技之光》以AI科技元素与创新面料为设计重点，展现科技与时尚的融合。《上篇：甜蜜畅想》聚焦时尚文旅产业，以婚纱礼服、旅拍妆造、度假服饰为设计内容，耕耘甜蜜产业。《中篇：闲情都市》以都市人群的日常生活为出发点，通过休闲服饰的设计手段，探讨当代城市生活中如何实现快节奏与慢生活的平衡。《下篇：槟榔谷韵》是服装专业与槟榔谷旅游景区的产教融合项目，设计团队在深入研究了槟榔谷的地理环境、民族文化和历史背景之后，为景区工作人员设计了不同类型的员工制服。《末篇：传统印记》以传统文化和海南本土文化为灵感来源的创意服装设计作品，也是这些年服装专业立足本土、强调特色化、应用型人才培养模式的教学成果体现。

展演现场

嘉宾云集

演出开始前，银河线路检测中心、银河线路检测中心执行副院长陈琳教授代表主办方致辞。她说到：

“三亚的冬天”服装设计大赛作为三亚学院校级文化盛事，今年已经是第十五届了，十五年的坚持，已经让这场盛事超越了教学意义，成为我校的文化品牌。

正像校长陆丹博士所讲的那样，教育者不再是教练，而是陪跑，不同方向的学生都能在活动中找到自己的位置，在大赛活动学习和成长，这是任何的课堂教学都无法替代的。这也是银河线路检测中心长期持续坚持挖掘黎苗特色文化，用身体力行的田野调查去回溯中华美学的设计源流，结合学校倡导的产教融合，千人千面展开实践教学。

今年的设计选题涉及到文旅产业旅拍造型、婚纱礼服、制服设计以及以本土文化元素为灵感的创意服饰设计、绿色AI科技时尚设计等。银河线路检测中心的学子们在服装与服饰专业教师的带领下，完成了从灵感构思、设计表达、面料选择、结构版型、工艺制作、到设计实现，整体妆造和展示表达等内容。相信我们能从同学们的精彩表演中体会到设计的艺术与时尚，体会到我们对生活的热爱和对美的追求！

一个专业品牌活动能做15年，与银河线路检测中心服装与服饰专业师生的努力拼搏分不开，更与学校的大力支持是紧密相连的，感谢三亚学院校长陆丹博士，感谢各位校领导长期以来对三亚的冬天原创品牌的支持，我们相信在学校引领下，我们将沐光前行，产学联动、卓识分享，从设计出发，洞察文化、社会、技术以及人才培育的思考和探索。

陈琳教授致辞

此次大秀的第一大亮点便是数字服装的首次亮相。李思诚和肖建国创作的《未来之城》是一款结合了AI与元宇宙的服装设计作品。作品以科技感和未来主题为灵感，通过数字化手段将AI与元宇宙的概念融入到服装设计中。以充满想象力的设计理念，勾勒出一个充满科技魅力的未来世界，在这个世界里，数字服装拥有无限的可能。

“三亚的冬天”既是服装专业一年一度的时尚大秀，也是服装专业历年教学成果的积淀与呈现。服装专业多年来坚持以市场为导向，强调产教融合，强调真题真做，引导学生深入了解市场趋势、消费者需求以及行业生态链，再通过与企业的合作和参与实际项目，融入到课程教学当中，实现产教融合发展并取得丰硕成果。今年的毕业设计选题就是结合海南地域文化及行业需要，开展充分的市场调研后由学生和导师共同讨论产生的。涉及到文旅产业旅拍造型设计、婚纱礼服设计、吉利集团员工制服设计、槟榔谷员工制服设计，以及以本土文化元素为灵感的创意服饰设计、绿色可持续设计等。真正做到了产业与教育的相互融合。这样的选题设置为学生提供了一个与实际产业相关的学习和设计实践环境，使他们能够更好地了解本地文化特色和行业发展需求，培养符合市场需求的设计能力。

结合设计水平、制作工艺及综合展示等各个环节的评比，本次大赛最终产生了一二三等奖及六个单项奖。

最佳创意奖李思诚/肖建国作品《未来之城》

设计说明：本系列作品灵感来源于代码格纹纹样与浩渺无垠的宇宙，璀璨的星空以及其中蕴藏的无尽奥秘。条条交织的纹样流转恰似人类发展的历史长河，宇宙的神秘、科技的发展与浪漫，运用特有的金属质地等材质展现出别具一格的服装。

最佳创意奖王佳慧作品《拼接时光》

设计说明：本系列作品以拾荒者为灵感，结合可持续发展主题，通过拼接与重组的手段，将废弃衣物与创意构思相融合，展现出他们的新生价值。结构设计方面在保持原有衣物结构的基础上，设计师进行了适度调整，以满足作品的功能和美观需求。

最具设计潜力奖张毅/江玉洁/陈怡飞作品《银墟光霞》

设计说明：本系列设计源于一次通过天文望远镜窥探浩瀚银河的经历。服装面料采用银色黑布的特殊材质面料制成，模拟银河的视觉质感，并搭配未来感银色的饰品。通过对未来服装造型的幻想，夸张服装廓形丰富肩腰部以及前胸造型的设计，探索服装和人类以及宇宙的联系。

08 最具市场潜力奖庞雪宁作品《海洋之心》

设计说明:本系列亲子装以“海洋之心”为主题，旨在展现海洋的浪漫、深邃和广阔，蓝色代表海洋，白色代表海浪，给人一种清新、自然的感觉。“海洋之心”亲子装将呈现出清新、自然的海洋风格，同时加入了实用的功能性设计，让家长和孩子们在穿着时能够感受到舒适和便利，强调家庭与海洋的和谐共处。

最佳工艺奖田稣逸作品《黎蓝心语》

设计说明：本系列作品采用了海南黎锦上的图案元素，以海南特有的海洋蓝色为主色调，并利用串珠、银饰的组合做出立体效果来表现黎锦图案极具生命力的特点，再将中式服饰结构与现代美学相结合设计出以黎锦元素为主题的具有活力的亲子装，意在突出蓝色调的美丽、黎族文化特色以及亲子之间的温馨情感。

最佳视觉奖石嘉琳作品《黎锦风华》

设计说明：该系列作品以黎族传统纺织工艺为灵感来源，通过现代设计手法将其呈现。设计理念在于弘扬民族传统文化，同时融入现代审美元素，使作品既有传统韵味又不失时尚感。

甘靖宜作品《锦上黎裳》

设计说明：本系列作品的设计灵感来源于黎族织锦上丰富多彩的传统纹样。设计师巧妙地借鉴了其中较有代表性的动植物纹和几何纹，将其打散重组后融入大礼服的廓形中。再通过颜色的碰撞、配饰的运用，使整个设计更显时尚与华丽，力图诠释锦之华与黎之妙。

三等奖杨小燕作品《快乐多巴胺》

设计说明：本系列的作品以当下流行的多巴胺穿搭为灵感，结合儿童主观色彩心理，主打“快乐、活力、自由”的设计理念。她巧妙地运用鲜艳的色彩搭配，旨在让穿着者感受到快乐与自信。同时，注重宽松舒适的设计风格，并在细节处理上增加趣味性，以充分展现儿童的童真和个性。

三等奖李欣蓉作品《东黎彩橘》

设计说明：本系列作品从黎族织锦图案中提取的色彩元素，主要以橘色和蓝色为基调，并注重鲜明的色彩运用，以展现旅拍服装的特点。在细节设计方面，设计师巧妙地运用传统黎族织锦进行搭配，并在款式上进行大胆突破，摆脱传统的限制，注重穿着舒适的同时，充分展现民族风情。

二等奖陆帮梅作品《戏韵华服》

设计说明：本系列作品以戏曲头饰元素为灵感来源，通过色彩提取，元素重组的方法，将戏曲头饰元素融入到礼服设计之中，旨在表现传统戏曲文化与现代时尚的融合，体现东方传统文化韵味。

二等奖沈一萍作品《多样风行》

设计说明：本系列作品灵感源自对城市生活的感受与思考，主题名为多样风行，意在诠释随性生活状态下的穿搭方式。此系列设计中运用了工装和西装的元素，巧妙地设计出各部件可拆卸、可组合的特点，从而实现了“一衣多穿”的服装概念。通过采用模块化设计和置换设计等一衣多穿设计方法，服装部件之间拥有了更多转换和搭配的可能性，极大地提高了服装的使用率，延长了服装的使用周期，减少了浪费，降低了对资源的消耗，更好地实现了低碳、绿色、持续时尚的目标。

一等奖赖丰粮作品《从何说起》

设计说明：本系列作品以黎族动物纹样为灵感来源，结合现代设计理念，意在打破人们对黎族传统服饰的一贯印象，用现代服饰语言以新的方式阐释黎族传统文化。设计师采用了具有质感的牛仔丶棉麻面料，运用印染的

方式把黎族动物纹样与现代服饰相结合碰撞，并以蓝色为主计调来表达出对蓝天和大海的向往。

并列一等奖熊雯瑾作品《银雪之都》

设计说明：本系列作品以结晶面料为灵感，同时融入可持续设计主题。通过对结晶面料的实验和设计实践，成功将其独特的纹理和形态融入到服装设计中，为服装造型注入了更多的艺术元素和时尚感。整体造型以黑色为主色调，紫色作为点缀色。通过大廓形的整身搭配，创造出强烈的视觉冲击，并结合多种款式进行多层次的搭配，不对称设计和对称设计为观者带来更好的视觉体验。